为推动创作实践与课堂教学深度融合，强化专业教师队伍建设，漫画学院院于2026年9月18日（星期五）12：10在A201教室顺利召开了第八期专业教师教学能力提升研讨会。本次研讨会以“以画育人，以艺修心——漫画教师创作心得交流”为主题，邀请佟煜辉老师担任主讲嘉宾，全体任课教师参会学习交流。

活动现场

会上，佟煜辉老师结合自身多年创作与教学经验，阐释了“以画育人，以艺修心”的双重内涵。他表示，艺术专业教师肩负双重使命：向外要以专业绘画技能施教，夯实学生职业能力，助力学生凭借专业本领立足行业；向内要坚守艺术创作初心，将创作作为自我修行的核心路径。教学与创作相辅相成，教师自身的创作视角与实践积累，能够转化为独特的教学风格，为课堂注入鲜活养分，显著提升教学说服力与感染力。

在教学方法层面，佟煜辉老师以综合材料表现课程为例，介绍了专业技能、审美视野与文化积淀三位一体的教学框架。他提出，基本功训练是学生创作的根基，必须常抓不懈；在此基础上，要打破漫画专业的创作边界，引导学生广泛吸纳国画、油画、版画等多门类艺术成果，建立更高维度的审美标准，应对当下AI创作普及、作品同质化的行业挑战；同时要注重培育学生的文化底蕴，将文学阅读、影视赏析融入教学，让学生的创作不止于技法，更具思想内核与文化支撑。

活动现场

围绕“教师为何要坚持创作修行”这一议题，佟煜辉老师从四个维度展开分享。一是保持专业敏锐度，当前艺术创作的材料、理念迭代迅速，教师若脱离创作前沿，教学内容就会滞后于行业发展；二是构建个人艺术风格，鼓励教师广泛借鉴不同流派的创作营养，在大量实践中逐步形成专属艺术语言；三是坚持日常积累，创作不必追求“大排场”，可利用碎片化时间打磨，把创作融入生活，厚积方能薄发；四是实现自我成长，创作是对抗职业倦怠、逃离繁杂事务的出口，坚持创作的过程也是不断突破自我、完成内在升华的过程。

佟煜辉老师还分享了个人创作路径的演变：从油画专业出身，到探索综合材料、流体丙烯等多元技法，再到数字绘画实践，最终延伸至文创产品开发，并结合多幅代表作品讲解了风格转型背后的思考。他特别强调“结伴创作”的重要性，结合与同事坚持多年的联合创作、观展交流经历，建议教师寻找志同道合的创作伙伴，在交流中碰撞思路、相互促进，同时鼓励青年教师积极参与专业展览与赛事，以赛促练、以展促学。

本次研讨会是学院教师教学能力提升系列活动的第八场，既是一次创作经验的分享会，也是一次专业初心的动员会。下一步，学院将持续搭建多元化教师成长平台，常态化开展教学研讨、创作交流、技能竞赛等活动，引导教师以创作精进反哺教学质量提升，推动学院艺术教育高质量发展。

供稿：漫画学院

编辑：任鹤

初审：杜娇燕

复审：高延超

终审：李吉品

出品单位：吉林动画学院—漫画学院