11月20日，吉林动画学院举办“动画无界・智绘未来 动漫创作交流周”系列活动——“数字化语境中的漫画创作的内容与品格”专家座谈会。本次座谈会汇聚国内外行业精英与学术大咖，围绕数字技术与漫画创作的深度融合、传统文化创新表达等核心议题展开前沿对话，为数字化时代漫画产业高质量发展注入思想动力。

马来西亚漫画与文创协会秘书长史美星，中国美协漫画艺委会秘书长、中国传媒大学动画与数字艺术学院研究生导师王立军，著名当代艺术家、中国美术家协会漫画艺委会委员权迎升，著名漫画绘本作家、中国美协动漫艺委会委员聂峻出席本次专家座谈会。座谈会围绕“雪狼杯”动漫作品大赛评审标准展开，专家们针对参赛作品及在校学生的创作情况进行点评指导。结合吉林动画学院“学研产一体化”的办学特色，着重研讨了如何通过应用型人才培养方案提升学生的参展参赛获奖率，以及学生未来漫画作品的创作方向。在交流过程中，专家们针对教师在教学过程中提出的国际传统文化与现代审美平衡、传统文化内容同质化、创作题材选择等问题，与教师们展开了深入研讨。

专家建言献策，指引创作方向

史美星发言

      史美星指出，学生在创作过程中要保持作品人物角色造型和风格的统一，避免画面静态化影响故事连贯性。通过画面动态视觉引导，增强市场读者的沉浸感，强调作品应面向市场读者，而非局限于艺术家群体。对于希望继承传统绘画题材的学生，要注重提升画面的震撼效果。

王立军发言

      王立军从出版角度提出，学生创作的传统文化选题虽受市场欢迎，但要从读者视角出发，对传统文化保持严谨态度，避免过度追求画面技巧而忽视故事表达。要深入挖掘非遗和传统文化的内涵，避免表面化处理。在借鉴传统连环画形式时，要注重人物外形的造型设计，贴合传统形象和中式审美，同时融合传统绘画质感和现代绘画技巧，实现古今审美的碰撞。

权迎升发言

      权迎升从题材切入点分析，认为传统文化选题需与现代审美艺术感相融合，符合当下儿童绘本市场导向。画面构图要考虑读者观感，增强学生的市场经验，故事内容创作要注意叙述起伏与画面的结合，避免故事与画面脱节。在借鉴传统文化时，要充分利用传统文化元素，注重画面构图设计，内容可结合现代文学作品进行创新，深入探索故事题材的时间、历史、背景，以更好地符合市场导向。

聂俊发言

      聂峻表示，学生作品可向传统文化系列作品延伸，画面内容要与现实联系，深度挖掘传统文化背后的故事。传统文化不仅是美学和画面的研究，更是心灵的传承，能引发读者的信念感。创作时可加入花絮内容和背后故事，提升读者沉浸感，使作品成为面向市场的传统文化套系作品，引发读者共鸣。学生回归传统绘画方式并融合东情西韵是良好趋势，可尝试多种材料结合创作，保留手绘质感和温度。绘本构图需注重视觉引导，提升读者阅读体验。

研讨环节深入，共寻发展良方

研讨现场

在专家与教师的研讨环节，权迎升建议，创作前期应多与年轻人接触，内容要符合现代年轻人审美，多沟通并吸取意见，结合现代语境与审美认知，不断推翻旧想法，与市场导向保持紧密联系，并借鉴长期连载作品的成功经验。

王立军认为，面对传统文化同质化问题，应从不同角度挖掘传统文化内容，找到新角度和传播手段，深入挖掘其内涵，可从小人物视角切入传统题材，增强现代读者共鸣。

权迎升提出，在以作者为核心切入点进行传统文化绘本的角色塑造时，首要前提是明确角色在创作者心中的具象模样，作者应先深度融入角色本身。绘本故事的核心使命在于塑造立体的人物形象与鲜明的性格特质，唯有创作者真正置身于角色的情境与心境之中，才能基于自身深刻的理解，从多元视角对传统文化角色进行更具生命力的重塑与诠释。

聂峻表示，观看外国创作中国传统文化题材作品后，感受到他们的大胆创新。创作时应放宽视野，避免自我局限。无论题材如何，最终作品应面向读者，通过画面处理和故事撰写贴近市场。

合影留念

      此次来自行业前沿的深度交流，为学生带来了专业的判断与创作启发，也让“内容”与“品格”的价值在这个快速变化的时代中被重新审视与强调。数字技术的迭代为漫画创作带来了前所未有的可能性，也为青年创作者打开了更加广阔的表达空间，吉林动画学院在数字化语境下的漫画教育正迈向更加开阔的未来。未来，学校将始终坚持特色发展，深化数字技术与漫画创作的融合，以更加开放的姿态拥抱行业、对话世界，持续为中国漫画培养具有时代思辨力、文化创造力和国际竞争力的新生力量。