2025年11月21日，漫画学院授课教师带领《数字插画设计》课程的学生们前往吉林国际动漫博物馆，开展了一场沉浸式教学活动。本次教学依托校博物馆正在展出的“经典动画与连环画手稿作品展”，将课堂从教室延伸至艺术作品手稿的现场，让学生近距离观摩经典，学习经典，理解线条、体会构图、拓展创作思维。

展览涵盖了常光希、丰子恺、刘继卣、戴敦邦、齐白石、吴冠中、张乐平等多位艺术家创作的原稿。

在展览的经典漫画手稿中，教师讲解给学生传统线条与数字线条的异同。在刘继卣和贺友直的白描作品前，老师重点向同学们讲解了传统线描中“快、准、稳”的节奏感，讲解这些线条如何在人物动态、情绪表达中发挥作用。在观看潘絜兹的工笔画时，老师同学们观察其线条的细腻与耐心，强调绘画不能一味求快，而要稳住心绪、沉下心来，一笔一笔把画面“搭”出来。

从内容表达方面，重点讲解丰子恺的漫画作品。虽然在他的漫画中，人物面部往往寥寥数笔，甚至有些人物并没有明确的五官，但通过人物的肢体动作、姿态以及与环境的关系，依然能够准确传递画面的情绪和故事点。借此提醒学生，在创作中不必一味追求“画得全、画得细”，人物是重点但不是关键，但更重要的是画面要有效表达情感和意图。

在讲解过程中，学生们的参与度非常高。大家一边听老师分析手稿，一边站在画作前进行快速临摹，有的抓线条节奏，有的反复比对结构，有的尝试把大师的处理手法用自己的方式重新画出来。通过这样的实践方式，把学生放在课堂的主体位置上。大家不再只是被动听讲，而是带着任务、带着问题主动去观察、去比较、去思考，从作品中主动汲取知识。同学在临摹的时候，就已经开始思考这些传统技法能如何运用到自己的数字绘画中。老师在旁边逐一指导，帮助学生把“看明白”转化为“画的出”。

通过此次活动，学生表示，第一次近距离接触到这么多原稿，让他们真切感受到了漫画创作的魅力。在与作品面对面的过程中，学生对自己的创作方向有了进一步的认识，这样的学习体验，为他们今后的创作之路，奠定了扎实的理论与实践基础。

供稿：漫画学院

编辑：么禹涵

初审：杜娇燕

复审：高延超

终审：李吉品

出品单位：吉林动画学院—漫画学院